@темы: видео, сериалы

---

Я тут это. Не только про хорроры пишу, но и стену успела расписать))
Один из самых крутых экспириенсов в моей жизни. Я себя ощущала абсолютно счастливым человеком во время работы. Человеком, который на своём месте.
А сейчас мне очень грустно, потому что всё закончилось и остался страх, что больше такого никогда не будет. Как будто я переживаю брейкап.

@темы: творчество, личное

---

Хочется поговорить о сцене первого совместного экзорцизма Томаса и Маркуса из 5ой серии. There is so much to unpack here.
Примечательно, что серия называется Through My Most Grievous Fault, так как самые тяжёлые испытания героев начинаются в прямом столкновении со своим чувством вины, которое отражается в демоне.
Во первых, я отметила, что в Маркусе много феминного. В предыдущей серии Маркус прошёл мини-инициацию по нахождению в себе сил через феминную энергию: Дева Мария вместо Христа, образ женского объединенного изолированного коллектива через монашеский орден, принятие и сострадание вместо уничтожения. Когда Маркус изгоняет демона в мужчине со словами "я тебя прощаю", в этот момент он принимает и прощает самого себя. Именно поэтому ему удаётся успешно противостоять демону в Кейси. В Маркусе очень много любви, которую он может и хочет давать. В кадре, где он держит Кейси на коленях и гладит её по голове, читает молитву, он очень близок к материнскому образу, который успокаивает и терпеливо лечит.
Дальше мы переключаемся на Томаса. У него очень проблематичная связь со своей женской половиной. Он не может противостоять демону, так как ему пока нечего давать, ему хочется получать. Он ищет любви и связи с феминным самым быстрым и очевидным способом - через секс с женщиной. То, что изгнание демона Маркусом и секс Томаса с Джессикой снят как одна сцена очень показательно. Томас "эзкорцирует" себя сексом (звучит страшно, но так и есть)) и фейлит, потому что, в итоге, это делает его слабее. Воссоединение с женским происходит на физическом уровне, но не происходит на внутреннем. Даже то, как холодно снята сама сцена, механически и дистанционно от каких-либо чувств кроме отчаяния и страха. Вангую, что у Томаса инициация с феминным произойдёт через Маркуса и каких-то женских персов, которые не будут ассоциироваться у него с физической любовью. У него, кстати, сильная связь с бабушкой по женской линии, которая тесно переплетена с его священничеством. И когда он начинает сомневаться в призвании, то за этим тянется сомнение и в бабушкиной любви, и так далее.
Далее мысли по общему сюжету.
- Мне нравится, что Кэт сделали лесбиянкой, её история очень трогательная и личная.
- Совершенно не ожидала, что Энжела это Реган Макнил, так как воспринимала сериальную версию как ремейк или новый пересказ старой истории, а не его продолжение. Пока мне эта идея не нравится, так как начинает напоминать Санту Барбару или Звёздные войны, где носителями Силы могут быть только Скайуокеры.
- Сюжет про украденные органы для создания какого-то страшного обряда призвания демона меня вообще никак не трогает. Я понимаю, что в сериале помимо основной линии должна быть какая-то ещё детективная. Но то, что происходит сейчас для меня пока не имеет никакого смысла и я не вижу связи с основным сюжетом. Я переживаю, что эта детективная линия будет похожа на популярный троп из блокбастеров, где герои сражаются с местным злом, но для того чтобы добавить сюжету эпичности, в фильме появляется #ещёбольшеезло. Такое же, как ваше привычное, только с банановым вкусом.

когда ты на корпоративе и тебе остаётся только тихо напиваться.


просто милый кэжуал бондинг в каком-то тёмном, холодном и тесном переулке. regular priest stuff


язык тела Маркуса безупречен в любой ситуации

@темы: рецензии, сериалы, экзорцист

---

The Exorcist

Пока я посмотрела две серии и хотела написать первое впечатление. Внезапно, мне эмоционально тяжело было его смотреть, так как на меня нахлынули мои собственные религиозные чувства. Я как-то не ожидала, что тему веры так серьёзно будут исследовать в Экзорцисте (ха-ха). В основном, это заслуга актёров и сценария, который нигде не даёт нам comic relief, поэтому погружаешься в драму с головой. Я долго не могла заснуть после просмотра.
То, как сериал романтически "сводит" ТомАса (так интересно его имя произносится) и Маркуса даже, наверное, нет смысла упоминать. Оба первых раза, когда они встречаются, бессовестно играет романтические песни с лирикой в духе "нам суждено было встретиться". Ну и вообще, сам характер их встречи выглядит как из любовных сказок (или форсбонд как у Кайло и Рей), когда Аврора видит Филлипа в своих снах и когда узнаёт его в живую, то не может поверить своим глазам. Только в случае с Маркусом и Томасом вместо зачарованного леса на фоне кровь и кишки.
Томас: привет, я видел тебя в моих снах. будем дружить?
Маркус: только после того, как избавишься от своего гетеросексуального влечения и расскажешь мне все свои секреты.
Томас: боже, дай мне сил.
Олсо. Маркус просто пришёл к Томасу и остался с ним жить? Этот момент в сериале разыгран как бы между прочим. But wait a minute guys.
Но если серьёзно, с самой первой сцены видно как много этих двоих связывает. Они друг для друга являются именно теми самыми идеальными людьми, которые необходимы друг другу в этот момент жизни. Они помогают другу другу задавать нужные вопросы, которые приводят к конфликту и росту их убеждений. Маркус "ты всегда делаешь то, что тебе говорят делать?" Кейн и Томас "тебе никогда не приходилось расставаться с чем-то прекрасным?" Ортега.
У Маркуса очень интересное прошлое, о котором я жду узнать побольше. У Томаса классная сестра, которая мне с первых кадров понравилась.
По поводу семьи Ранс. Во первых, я обожаю Джину Дэвис и для меня было внезапным подарком и сюрпризом, что она будет в этом сериале. Смотреть на её игру одно удовольствие. Алан Рак в роли отца Генри Ранса очень душевный герой, которому досталась роль почти блаженного, через которого разговаривает Бог (а может и дьявол). Респект создателям за неожиданный твист с сёстрами. Когда ожидаешь, что одержимой окажется одна, а ей оказывается другая. Но если проанализировать, то это очень умный не очевидный ход. Потому что тема одержимости часто является аллегорией на подавленные эмоции. Поэтому, например, тот, кто изгоняет демона, должен подавленное вынести наружу, чтобы демону нечем было тебя испугать. И Кейси из всех членов семьи самая сдержанная и скованная, так как за счёт подавления своих эмоций, она пытается уравновесить эмоции всех остальных членов семьи. И это невысказанное и спрятанное начинает воплощаться в виде демона, который рвётся наружу.
Вообще, тема скрытого и явного здорово объединяет всех героев. С этим борются и священники, и обычные люди.
И страшные моменты действительно страшные. Это настоящий хоррор, ,без заигрываний. В восторге от католической хоррор эстетики. Мне так же нравится, что даже если сериал берёт какие-то знакомые визуальные хоррор клише, то старается сделать их по новому, оригинальнее. Буду смотреть дальше, но пока не знаю с какой скоростью, так как это не тот тип сериала, который я бы за вечер просмотрела.

Marcus: a could never sit straight in my life. what is "straight" even mean?


look at these two broken boys



когда из дома уезжают все родственники и меня наконец оставили в покое одну

@темы: рецензии, сериалы, экзорцист

---

13. Олдскул

Название:The Night of the Hunter
Год выпуска:1955
Страна выпуска:USA
Режиссер:Charles Laughton
В главных ролях: Robert Mitchum, Shelley Winters, Lillian Gish
Вердикт:9/10
Тема дня:Олдскул



Я ни раз слышала, что "Ночь охотника" один из любимых фильмов Девида Линча, и что по его работам заметен отпечаток, который оставлен этим фильмом. Сюрреалистический нуарный триллер на половину с хоррором, чувствуется, послужил вдохновением не одному режиссёру.

Плюсы:
- Роберт Митчем в роли переодетого в священника серийного убийцу, конечно, звезда фильма. На экране он одновременно оживает и как сказочный волк в овечьей шкуре, который вот-вот сдует дом поросят, и как расчётливый грабитель убийца, и как злая ирония на тему хищных священников, покушающихся на невинных. Пугающий и привлекательный образ, который можно было бы добавить в раздел марафона по "харизматичным психопатам".
- Сцена с убегающими на лодке детьми красивая и запоминающаяся. Во первых, чисто технически она снята так, как я ничего подобного не видела в фильмах 50-60х (хотя я мало видела старого сюрреалистического кино), во вторых сам факт пребывания детей на лодке, которые борются за жизнь, пытаясь сбежать от маньяка.
- В фильме часто поют и это, как ни странно, не раздражает. Особенно, жуткая песенка Гарри Пауэлла заедает в голове и добавляет атмосфере фильма дополнительный дискомфорт. Как будто Гарри пытается загипнотизировать и выманить детей этой мелодией.
- Сцена с утопленной вместе с машиной Виллой под водой тоже жуткая. И тоже снята почти как сон, красиво и почти умиротворяюще, вместе с её волосами, развивающимися в воде как водоросли.
- Понравился твист в конце с Рейчел Купер. После глупых, наивных женский героинь в первой половине фильма, Рейчел была отличным контрастом и утешением. И когда у тебя есть два таких крутых персонажа: крутой герой и крутой злодей, то конец с противостоянием и поимкой особенно удовлетворяющий. В конце, когда Рейчел дарила подарки детям на Рождетсво, я даже всплакнула.
- Вся история со спрятанными деньгами здорово написана. То, где они были спрятаны, и как отец перед смертью повесил на своего сына непосильную ношу в виде этих украденных денег. Драматически сильная сцена была, когда полицейские поймали Гарри, и мальчик Джон кинулся к нему, обращаясь, как к отцу, чтобы тот забрал свои деньги.

Минусы:
- Единственное, что меня смущало это игра детей и всё. У них интересные роли, но меня периодически выносило из истории фильма осознание, что это не герои, а маленькие дети, играющие этих героев. Но фильм всё равно сложился отлично, не смотря на это.

@темы: кино, рецензии, тринадцать дней хоррора

---

Me watching Exorcist tv series for the first time:

@темы: экзорцист

---

Frightfest top 6

Слушаю периодически подкаст "The Evolution of Horror". У них есть сегмент "Frightfest Preview". Фрайтфест это лондонский кинофестиваль ужасов, который проходит в августе. Я послушала обзоры на фильмы, которые выходят сейчас, либо только выйдут в прокат. Есть фильмы, которые, возможно, не появятся на больших экранах, так как на фестивале представлено много инди фильмов, поэтому я решила поделиться избранными здесь, чтобы отслеживать их вместе.

1. "Daniel Isn't Real"



A troubled college freshman, Luke, suffers a violent family trauma and resurrects his childhood imaginary friend Daniel to help him cope.

2. "Knives and Skin"



"Knives and Skin" is a mystical teen noir that follows a young girl's disappearance in the rural Midwest and its effect on teens and parents.

3. "The Wretched"



A defiant teenage boy, struggling with his parent's imminent divorce, faces off with a thousand year-old witch, who is living beneath the skin of and posing as the woman next door.

4. "Freaks"



A bold girl discovers a bizarre, threatening, and mysterious new world beyond her front door after she escapes her father's protective and paranoid control.

5. "A Good Woman Is Hard to Find"



A recently widowed young mother will go to any lengths to protect her children as she seeks the truth behind her husband's murder.

6. "Kindred Spirits"



Не нашла краткого синопсиса, поэтому взяла из статьи.

Kindred Spirits, dials back on the horror elements but continues his tradition of telling female-centric stories. It stars Thora Birch as Chloe, a single mother of teenage daughter Nicole (Sasha Frolova), a rebellious girl beginning to come into her own. Into their lives returns Sadie (Caitlin Stasey), Chloe’s free-spirited sister who’s been estranged for the last year. Sadie moves back in with the women and is quickly attending high school parties with Nicole and inserting herself into Chloe’s relationship with Alex (Macon Blair), the father of Nicole’s best friend and Chloe’s sort-of secret boyfriend. She gets too close too quickly, and it gradually becomes apparent that maybe Sadie’s motives aren’t entirely innocent.

@темы: кино, обзоры

---

Окей, ещё немного этих готичных панков. i`m not over yet

@темы: кадры

---

12. Детектив/криминал

Название:Rope
Год выпуска:1948
Страна выпуска:USA
Режиссер:Alfred Hitchcock
В главных ролях: James Stewart, John Dall, Farley Granger
Вердикт:10/10
Тема дня:Детектив/криминал



Мне нравится, как тэги к фильму практически описывают "Ганнибала": gay subtext, rope, long take, murder, perfect murder. Это практически murder husbands, только если бы их снял Оскар Уайлд в 50х. Заглавная тема фильма это философия Ницше с его идеей о превосходности одних людей над другими. Фильм является экранизацией одноимённой пьесы Патрика Гамильтона (1929) в обработке Хьюма Кронина. Пьеса основана на реальных событиях, произошедших в 1924 г. в Чикаго: двое приятелей (и, согласно бульварной прессе, любовников) по имени Леопольд и Лёб из спортивного интереса умертвили 14-летнего подростка.

- Техника неразрывной съёмки, конечно, впечатляет. Полное ощущение того, что ты смотришь спектакль. Вот какими средствами она достигалась:
Действие фильма разворачивается практически в реальном времени. Весь фильм снят десятью монтажными кадрами, длительность которых ограничена максимальной длиной стандартной части 35-мм фильмокопии. Количество монтажных склеек сведено к минимуму, и они замаскированы переходами через спины персонажей. Чтобы сделать возможными столь продолжительные непрерывные дубли, съёмка велась в студии с раздвижными стенами на фоне затейливо раскрашенного задника с движущимися облаками из стекла и неоновой рекламой средства для похудения в виде карикатурной фигуры самого режиссёра (это и есть его камео в этом фильме).
Не смотря на то, что в кадре нет какой-то особенной монтажной динамики (она ограничена в средствах), нарастание драматического напряжения осуществляется за счёт интересных диалогов и общения героев между собой. Один из фильмов, которые смотрятся на краю стула.
- Герой Джеймса Стюарта - Руперт, по началу раздражал, так как я представила такой тип навязчивых и докапывающихся до всех и до всего людей в реальной жизни. Но по ходу сюжета становится интересно как далеко он зайдёт в своём любопытстве и подозрениях, и как сможет разрулить ситуацию с Брендоном и Филлипом.
- Фильм на столько буднично показывает убийство и его последствия, что невольно перед глазами начинают спадать занавески запретности и табуированности темы убийства, и я думаю, в этом и есть самый смелый и страшный эффект фильма. Ты разрываешься между симпатией к двум героям, так как есть что-то очаровательное в том, как они устроили вечеринку с трупом посреди квартиры и между осознанием того, как легко можно разрешить себе отнять чью-то жизнь только потому, что тебе просто захотелось поставить эксперимент. Многие хорроры-детективы позже затрагивали эту идею, но часто делали людей, которые совершали убийства, почти сверхъестественными, мифическими героями. Уникальность этого фильма в его обыденности и реалистичности показанных персонажей.

@темы: кино, рецензии, тринадцать дней хоррора

---

Кто-то всё таки совместил "Дракулу" с "Что мы делаем в тенях". Poetic cinema.





(x)

@темы: poetic cinema

---

11. Энимал-хоррор

Название:Jaws
Год выпуска:1975
Страна выпуска:USA
Режиссер:Steven Spielberg
В главных ролях:Roy Scheider, Robert Shaw, Richard Dreyfuss, Lorraine Gary
Вердикт:7/10
Тема дня:Энимал-хоррор



Ещё один фильм, который я бы никогда не села специально смотреть, если не марафон. Я не люблю жанр энимал-хоррор, потому что я люблю животных, особенно тех, которых обычно любят снимать в хоррорах: пауки, птицы, крокодилы, акулы, летучие мыши, змеи итд. Челюсти особенно было сложно смотреть с учётом вымирания некоторых видов акул и морских особей в целом.

Плюсы:
- Гениальная музыка Джона Уильямса. Я слышала этот эпический саундтрэк много раз, но услышать его вместе с просмотром фильма это нечто. Не зря он входит в золотую коллекцию хоррор-саундтреков, вместе с Экзорцистом и Хэллоуином.
- Если хоррор фильмы делить по временам года, то Челюсти можно смело ставить номером 1 для летнего просмотра. Жар солнца, люди в лодках, купальниках и шляпах, большие волны, и большую часть фильма светло и ясно.
- Практические спецэффекты (акула нереальная!) и дизайн судна со всем его снаряжением выглядят так, будто ими пользовались много лет и что это не просто вещи, взятые для съёмок на время.
- Операторская работа (много классных кадров с ручной камеры) и построение кадра в целом. Не зря Челюсти часто упоминают в разных видео эссе по использованию интересной композиции в кадре для подчёркивания нужного драматического мессенджа.
- Это тоже относится к спецэффектам, но сцены нападения акулы сняты отлично (пожалуй, самые интересные сцены в фильме) и особенно кровавые моменты с укусами и отдельными частями тела. Они не выглядят глупо или кэмпово, а выглядят довольно серьёзно.

Минусы:
- Все мы знаем, кто настоящий хищник в пищевой цепочке нашей планеты и кто на самом деле представляет серьёзную угрозу. С учётом того, что мне не понравился ни один герой из фильма (считай это 2ым минусом), я поймала себя на том, что я начинаю болеть за акулу. Все эти шутки про то, что pov акулы помогает зрителю ассоциироваться с хищником, сразу стали как-то очень реальны))
- Все мужские персы неприятные. Броуди вроде пытается быть моральным героем истории, но как человек, муж и отец он не вызывает никакой симпатии. Хупер (или Хопер?) по началу даже нравится, но когда начинаются его тёрки с Квином, превращается в обычного богатого дядьку с болезненным эго. Про Квина я вообще молчу. В начале фильма его введение как перса похоже на типичного городского психопата. Я надеялась, что мы его больше не увидим. Но кто же знал, что он станет одним из 3х главных героев. Вся эта его трагичная бэкстори про акул и бомбу только добавляет крипотности к его персонажу. Ну и то, что герои постоянно мерятся членами, не добавляет фильму увлекательности. Надо ли говорить, что единственный активных женский перс в фильме не имеет какой либо выдающейся характеристики, кроме того что она жена и мать?
- Первая половина фильма скучная, я постоянно проверяла сколько времени осталось до конца фильма. Пока троица мужчин не отправляется на Великую Рыбалку, сюжет двигается медленно, с малым количеством экшена. Вся политическая, коррумпированная тематика фильма прошла мимо меня.

@темы: кино, рецензии, тринадцать дней хоррора

---

10. Призраки

Название:The Innocents
Год выпуска:1961
Страна выпуска:UK
Режиссер:Jack Clayton
В главных ролях: Deborah Kerr, Peter Wyngarde, Megs Jenkins
Вердикт:10/10
Тема дня:Призраки



И опять возвращаемся к истокам.
Мой любимый поджанр хорроров это истории про привидения. Второе место делят боди хоррор вместе с сайфай хоррором. Истории про привидения я люблю за то, что они минимальными средствами могут представить самую страшную историю, которую ты не сможешь долго забыть. В фильме про привидения даже может не быть фактически ничего страшного: ни крови, ни людей в гриме. Достаточно умело использовать звуковые эффекты, операторскую работу и поместить крепкий психологический триллер в центре сюжета и перед вами лучшие истории про привидения. И эту высокую планку задали родоначальники фильмов при привидения "для взрослых" (так был анонсирован фильм) - " Невинные" и "Призрак дома на холме". Оба фильма имеют центральных женских персонажей с так называемой "женской истерией" (популярный троп в хоррор жанре), которым предстоит познакомиться с мистическим домом. И в обоих случаях до конца не ясно, происходит это в её голове или же привидения существуют на самом деле.

- Каст детей на роль Майлза и Флоры. То, что они ведут себя как взрослые, добавляет ещё больше странности к атмосфере фильма. Актёры отыгрывают так, что ты не понимаешь, это дети просто бездумно играются, это в них вселились духи умерших или они скрывают что-то и намеренно себя так ведут. И так как мы следим за историей с точки зрения Мисс Гидденс, ненадёжного рассказчика, то ощущение запутанности усиливается вдвое.
- Чего я точно не ожидала, так это темы педофилии в фильме. Для 60ых годов это сверх радикальный ход. Хотя я слышала, что в романе "Поворот винта" Генри Джеймса, на котором был основан фильм, эта тема представлена ещё более открыто и страшно. Там практически проговаривается, что детей насиловали призраки. Но даже то, что есть в фильме - поцелуи Майлза и Мисс Гиденс - крайне неприятные сцены.
- Крутая манера съемки. Я знаю, что края отснятой плёнки специально заблюривали, для того, чтобы создать ощущение сна или галлюцинаций. Камера ведёт себя "эмоционально" особенно в моменты, когда Мисс Гидденс теряется в коридорах дома. Камера показывает состояние героини, головокружение и запутанность.
- Как я уже упоминала, звуковое сопровождение это всё в историях про привидения. Может не быть никакой музыки, но правильный звук в правильное время может создать нужное страшное настроение. И сцена, где Мисс Гидденс ходит по тёмным коридорам, и мы слышим постоянный хаотичный шёпот, это как раз пик такого мастерства.
- Довольно грустная и страшная история про детей, оставленных в большом одиноком доме, с психически неуравновешенными взрослыми. Это если убрать весь сверхъестественный аспект и задуматься, что вообще происходило по факту. Они стали сначала жертвами абьюза со стороны этих взрослых, а потом свидетелями их смерти. Когда Мисс Гидденс спрашивает у Майлза счастлив ли он в этом доме, мне кажется, нет даже смысла допрашивать ребёнка, когда с ним такого произошло.
- Надо почитать книгу! У меня лежит большой сборник рассказов Генри Джеймса вместе с "Поворотом винта", до которого я никак не доберусь.

@темы: кино, рецензии, тринадцать дней хоррора

---

9. Экранизация

Название:Dracula
Год выпуска:1931
Страна выпуска:USA
Режиссер: Tod Browning, Karl Freund
В главных ролях: Bela Lugosi, Helen Chandler, David Manners
Вердикт:9/10
Тема дня:Экранизация



Я в этом году прочла свою первую книгу на английском и это был "Дракула" Брэма Стокера. Мой восторг от этой книги сложно переоценить, я долгое время после прочтения постоянно про неё рассказывала друзьям. Я знала, что этот фильм 1931го года считается самой первой классической экранизацией "Дракулы" Стокера и очень хотела её оценить. Так же, я хотела её увидеть, потому что, если не считать немецких немых фильмов, монстр-фильмы Юниверсал это первые фильмы хоррор жанра в истории кинематографа и "Дракула" была самым первым фильмов в этом списке. Он задал тон и настроение для хоррора, и какими бы устаревшими они сейчас не выглядели, я не могу не отдать должное классике.

Плюсы:
- Я не знаю как остальные люди смотрят этот фильм сейчас, но я смотрела его как комедию. И этот фильм такой мемный! Из-за старых спецэффектов, театральной игры актёров и странных диалогов, многое выглядит таким глупым, что это становится просто очень трогательным и смешным. Фильм подарил мне кучу уютных готических эмоций, которые ассоциируются у меня с Битлджусом, например. Это даже не хоррор, а такая безопасная готическая сказка. Особенно невозможно без смеха смотреть "Дракулу", когда ты посмотрел "Что мы делаем в тени". Там очень по доброму и с любовью обыграны старые представления о вампирах. Ко всему прочему, после прочтения "Дракулы" я нашла на тумблере все возможные мемы по нему и люблю это произведение и всё что с ним связано ещё больше. В общем, я бы очень хотела посмотреть этот фильм в компании друзей, отпуская лулзы и комментируя всё происходящее.
- Dracula is so extra. Фуллер своего Ганнибала точно с него писал.
- Сначала мне не понравилось, что они Хакера заменили Ренфилдом, но потом я увидела игру Двайта Фрая в роли Ренфилда и о мой бог как он хорош. Олсо, я его персонажа lowkey хэдканонлю влюблённым в Дракулу ещё до его обращения в раба.
- Все женские платья и костюмы Дракулы на высшем уровне. Я бы хотела всё это в свой гардероб.
- Внутренний интерьер замка впечатляет. По масштабу они реально сделали его огромным, с этой бесконечной лестницей и паутиной размером со слона. Когда Дракула заговорил про паука, я всё ждала, что появится паук-мутант как его домашний зверёк.
- Бела Лугоши и его румынский акцент это неповторимое зрелище.

Минусы:
- Я почему-то была уверена, что это будет очень близкая к оригиналу адаптация. В итоге, они там много что поменяли и сократили. Сделали Мину дочерью доктора Сюварда (??) а Люси очарованную Дракулой. Хотелось больше экшена, но видимо сложно его ожидать от фильма 30го года.
А ещё очень смешно как сцены с Дракулой всегда заканчивалась на том, как он склоняется или приближается к жертве. В кадре никогда не показывали укус. Я всегда представляла себе, что дальше он просто лезет обниматься с людьми, потому что чувствует себя одиноким. Поэтому, искренне недоумевал за что его преследует Ван Хельсинк, если он просто хотел пообниматься с тёпленькими людьми))

@темы: кино, рецензии, тринадцать дней хоррора

---

8. Харизматичный психопат

Название:Peeping Tom
Год выпуска:1960
Страна выпуска:UK
Режиссер:Michael Powell
В главных ролях:Karlheinz Böhm, Anna Massey, Moira Shearer
Вердикт:10/10
Тема дня:Харизматичный психопат



"Подглядывающий" вышел в один год с "Психо" и невозможно не сравнивать два этих культовых фильма, которые стали родоначальниками поджанра слэшер. И если "Психо" был принят критиками и аудиторией сразу на ура, и закрепил за Хичкоком статут гения, то "Подглядывающего" настигла обратная судьба. Оценки критиков были не то, что низкими, они ненавидели этот фильм, так же как и зрители. Англичане были не готовы увидеть такую сторону своего общества. "Подглядывающий" навсегда разрушил репутацию Майкла Пауэлла, в плоть до того, что он в итоге покинул страну и занимался какими-то мелкими кино-проектами. Только сейчас фильм, наконец, получает то внимание, которое заслужил. "Психо" гениальный фильм, спору нет. Но его можно отнести к разряду блокбастеров, если бы таковые были в 60ые. Он более эмоционально отстранённый и страх приходит от саспенса и шок контента. В то время как "Подглядывающий" находится на территории андеграундного кино, где зрителю буквально приходится сопереживать убийце, поэтому фильм забирается под кожу. А так же, он очень многослойный. В нём много тем и подтем, которые можно разбирать долго.

- Интересно наблюдать, как уже в этом фильме есть весь стандартный набор сценарных тропов слэшера: фаллическое орудие убийства, финальная девушка, камера от лица убийцы ("Чёрное Рождество" максимально разовьёт эту идею потом), детские травмы, связанные с отцом или матерью, "наказание" сексуально раскрепощённых женщин, итд.
- Неопределённое отношение к главному герою Марку на протяжении всего фильма. Опять таки, если сравнивать с "Психо", то герой Нормана Бейтса использован как детективный элемент, мистический, который раскроется только в конце фильма. Про Марка мы всё знаем с самого начала. Наверное, этот элемент очевидности мог так отвратить зрителей того времени. "Психо" был деликатным, осторожным и более утончённым в своём рассказе о психопате. "Подглядывающий" же сразу врывается в зрительское сознание вуайеристической камерой и даёт понять что всё так оно и будет дальше.
Потому, что мы проводит весь фильм с Марком, узнаём его историю, его отношения с отцом, с кино-съемкой, сложно испытывать к нему только отвращение. Его становится жалко, когда он советуется с психологом о своём состоянии и можно ли это вылечить. И этот обзор полной картины на неоднозначного персонажа делает фильм таким запоминающимся и эмоционально вовлечённым.
- Две очень классные женские героини - Хелен и её мама. Хэлен, вообще, по сути, весь фильм преследует Марка и это забавно)) Она постоянно пытается наладить с ним контакт, а он хочет чтобы его просто оставили в покое. Хэлен играет активную роль, Марк пассивную. Потом у них развивается довольно трогательная дружба. Радует, как Хэлен пыталась развить их отношения через общие интересы - она написала книгу о "волшебной камере" и хотела, чтобы Марк проиллюстрировал её своими фотографиями. В каком ещё слэшере вы найдете такие отношения между главным маньяком и героиней? Мама Хэлен вообще has the biggest dick energy в фильме. Это женщина - босс. Сцены с ней и Марком было так же напряженно смотреть, как сцены Клариссы и Ганнибала. Я за неё очень переживала.
- В фильме здорово представлена атмосфера Лондона таким, каким его не принято показывать. С проститутками, мужчинами, покупающими порно фотографии из под прилавка и порно фото студиями. Эта атмосфера интересно работает на контрасте того, где живёт Марк. Идеальный, благородный, семейный дом, где есть собственный "чердак" Марка - его тёмная комната, для просмотра всех его страшных плёнок. Помимо всего прочего, в фильме есть третья жизнь Марка - его работа в престижной кино студии. Всё что происходит там, является хорошей сатирой на кино производство 60ых годов.
- Наверное, мне попалась отреставрированная версия, но фильм буквально переполнен цветами. В одном кадре может присутствовать целая радуга цветов. Очень красочный и красиво сделанный фильм.
- То, что делает "Подглядывающего" ещё более актуальным для нашего времени, это тема записи людей на камеру без их разрешения. А так же тема порнографии, которая стала доступной к просмотру любому человеку в любом возрасте. Мне кажется, в фильме есть что переосмыслить на эту тему.
- Тот факт, что в "Психо" в конце фильма врачи практически объясняют зрителям что и почему не так с Норманом Бейтсом, делает его немного более безопасным. В то время как в "Подглядывающем" на протяжении фильма раскрывают всю информацию, но оставляют зрителя с ней наедине. И делай со всей этой сложной детской травмой что хочешь.
- Орудие и способ убийства крайне изобретательны и никогда не были так близко к фаллической символике. Хичкок: я сниму более хитрое, завуалированное кино, которое намекает на разные архетипы и символику. Пауэлл: никакой недосказанности! right in your face, bitches.

@темы: кино, рецензии, тринадцать дней хоррора

---

7. Кибер-хоррор

Название:Searching
Год выпуска:2018
Страна выпуска:Russia/USA
Режиссер:Aneesh Chaganty
В главных ролях:John Cho, Michelle La, Debra Messing
Вердикт:10/10
Тема дня:Кибер-хоррор



"Поиск" больше относится к жанру детектива/триллера, но пара страшных моментов саспенса в нём точно были, поэтому я могу занести его в хоррор.

Плюсы:
- Необычный для меня формат кино сам по себе (первый раз смотрю фильм, "снятый" на вёб камеру). Всё, что происходит в кадре мы видим исключительно через камеры электронных приборов (экран компьютера, скрытая камера) либо через записи других людей (выпуск новостей, ролики на ютьюбе). Это как если бы человек, который не присутствовал лично при событиях, о которых рассказано в фильме, собрал бы все доступные видео из разных источников и скомпоновал в один фильм, чтобы создать гармоничный нарратив. Это очень круто, сделано мастерски и каждая минута фильма наполнена какими-то событиями или движением. Увидеть жизнь через призму электроники и виртуального мира это как осознать, что мы уже живёт в новой эре, существуем в ином пространстве, нежели прошлое поколение.
- Очень порадовали актёры, в особенности Джон Чо, которому досталась основная роль отца, который отчаянно пытается найти свою дочь через все доступные ему виды навигации: соцсети, навигаторы, банковские транзакции, итд. Восхищаешься его неутомимостью и сообразительностью. Я бы точно не смогла сообразить столько вещей, сколько он сообразил. Джон и как актёр, и как герой послужил сердцем фильма. Много душевных, очень трогательных моментов с ним, как с отцом. Мне понравилось, что помимо центральной темы пропажи, в фильме затрагиваются темы утраты, семейных отношений, доверия.
- Постоянно движущийся сюжет, два часа пролетели только так. Здорово выстроена сюжетная динамика, не заметно как одна тема переходит в другую и как драма перетекает в саспенс и обратно.
- Неожиданная концовка. Я ожидала, что она будет не классической для фильмов с сюжетом похищения, но даже не подозревала, что такая.

Минусы:
- Каждый раз, когда Девид узнавал какие-то новые факты о своей дочери, подразумевалось, что мы зрители в них верим, и когда эти факты оказывались развинчены, мы должны были каждый раз удивляться. Либо я смотрела слишком много криминальной драмы, либо все факты были явно не тем, чем казались, но я в них не верила до конца никогда. Поэтому, как зритель, я оказалась лишена несколько раз эффекта неожиданности, на который рассчитывал этот фильм. Но так как в нём помимо этого много всего ещё происходит и он наполнен кучей плюсов, то меня этот минус не сильно расстроил. Просто приготовьтесь, что какие-то события вы сможете предугадать. Интересно как много людей смогли предугадать концовку, потому что я бы ни разу не догадалась.

@темы: кино, рецензии, тринадцать дней хоррора

---

6. Антология

Название:Kaidan
Год выпуска:1964
Страна выпуска:Japan
Режиссер:Masaki Kobayashi
В главных ролях:Rentarô Mikuni, Michiyo Aratama, Misako Watanabe
Вердикт:9/10
Тема дня:Антология



Плюсы:
- Четыре японских фольклорных истории про привидения сотканы в фильме как большой красивый ковёр. Просто очень мастерски сделанное произведение.
- Художественная постановка сказочная. Напомнила мне старые советские сказки, с их переливами цветов и рисунков. Все сеттинги сделаны в студии, и всегда видно нарисованный задник, как в театральных постановках, и каждый раз разный. Этот эффект добавляет фильму ассоциации с декоративно прикладным искусством и гармонично сочетается с восточной художественной традицией.
- Понравилось, как природа является отдельным персонажем в каждой из историй, часто она выступает на переднем плане. Это какие-то совсем другие взаимоотношения с использованием природы в кадре. Не просто ради художественного обрамления, а ради активного участия. Она тоже является рассказчиком и тоже рисует свои картинки.
- Везде элемент хоррора выстраивается через долгое вхождение в драму. Невозможно испытать тот страх или тревогу, которые предполагается испытать, если не впитать в себя все элементы картины: музыка, эмоции персонажей, визуал. Не устану повторять, что лучший хоррор это тот, что вытекает из истории естественным образом, а не история вытекает из хоррора.
- Не помню, чтобы в фильме вообще звучала музыка (кроме музыкально инструмента в предпоследней истории). Музыкальное сопровождение строится из сочетания разных естественных звуков: природы, скрипов, ударов. Это сопровождение идеально работает в ансамбле со всем остальным в фильме.
- История про Безухого Хойчи моя любимая. Мне было сложнее всего в неё "войти", но потом она раскрылась для меня эпической сказкой про национальную травму и национальный миф, поэтому показалась мне самой красивой.

Минусы:
- Моё личное замечание, но для меня фильм был очень долгим. То ли надо было разбить просмотр по полтора часа и посмотреть два раза, то ли смотреть его не в хоррор марафон, а вообще отдельно, в особое настроение. Потому что я не могу сказать, что "эти 3 часа пролетели так незаметно". Каждая история выстраивалась долго и медленно и требуется много терпения и внимательности, чтобы проникнуться темпом фильма. Причём, никаким другим я его, естественно, не вижу. Это цельное произведение искусства. Просто к нему нужно готовится.

Пейзажи!

@темы: кино, рецензии, тринадцать дней хоррора

---

@темы: видео, hannibal

---

5. Оборотни

Название:An American Werewolf in London
Год выпуска:1981
Страна выпуска:UK/USA
Режиссер:John Landis
В главных ролях: David Naughton, Jenny Agutter, Joe Belcher
Вердикт:6/10
Тема дня:Оборотни



"A naked American stole my balloons".
Да простят меня фанаты Американского оборотня, но до чего же бестолковый фильм)) Как будто Человек-паук встретился с Байками из склепа.

Минусы:
- Я понимаю, что это фильм про половое взросление из мальчика в мужчину. Все эти страшные, непонятные герою изменения тела, сексуальное возбуждение, эмоциональное или агрессивное поведение, итд. Но это сделано так неловко. "Неловко" это самое точное короткое впечатление от фильма. Начиная от взаимоотношений гг с медсестрой (давно я не видела такие антисексуальные пастельные сцены), заканчивая игрой актёров. Я осознаю идею и посыл, которые хотели внести создатели, но как же сложно через это продираться. Я впервые за всю историю хоррор марафона думала, что я брошу смотреть.
- Интересно, что Американский оборотень вышел в том же году, что и Зловещие мертвецы. Потому что при просмотре было ощущение, что кто-то у кого-то подсмотрел. Некоторые трюки с камерой и общая атмосфера кэмповости и трэшака, которая варьируется от комедии к кровище. Только Зловещие мертвецы это хороший пример трэшовости и экспериментальности. Потому что фильм не выдерживает собственный поставленный ритм драмы, комедии и ужаса. Бесполезные комедийные сцены, драма без эмоционального багажа, ужас на уровне Баек из склепа.
- Мне не давал покоя тот факт, что мёртвый друг Девида являлся ему либо в моменты, предшествующие секс теме, либо после неё, либо во время. Я понимаю, что скорее всего это меньше про друга, а больше со связкой пробуждение зверя-пробуждение сексуальной энергии. Но я хэдканонлю, что тут есть какой-то гомоэротический подтекст вытесненных желаний Дэвида. Я уверена, что на эту тему есть кино разборы.
- Я вроде уже упоминала актёрскую игру. Я приведу пример из фильма. Мужик слышит, что во дворе ночью что-то неладное происходит и идёт проверять. В ночи он наступает на оторванную руку жертвы и его реакция на это такая, будто он наступил на какашку. То есть игра актёров так "тонка", что ты не понимаешь, это такой монтипатоновский юмор или такая плохая игра. И так происходит со всеми актёрами фильма. Когда героиня говорит по телефону, что она дико волнуется за Дэвида, она отыгрывает это с лицом человека, который моет посуду. Ну вы поняли. Либо это намеренно так разыграно и я просто не втыкаю юмор, либо всё на много хуже, чем я думала.
- Не знаю к категории плюсов или минусов это отнести, но сложно не заметить высмеивание темы дикого, развязного американца, который пришёл убивать и пугать чопорных англичан. Не знаю, что делать с этой метафорой. Она просто есть.

Плюсы:
- Собственно, ради чего я так долго собиралась посмотреть этот фильм - феноменальные спецэффекты, из-за которых американской киноакадемии пришлось придумать категорию в номинации "лучший грим". Трансформация Дэвида в оборотня до сих пор смотрится невероятно впечатляющее. А так же, грим на оборотнях-полицейских и на постепенно увядающем Джеке.
- Песня "Bad moon rising" на столько очевидная и знакомая. Правда, пока она играет, ничего интересного на экране не происходит.
-Единственный момент в фильме, который и отыгран здорово и в целом смотрелся на 5ку. Это когда Дэвид звонит своей семье в Лондон, чтобы попрощаться и сказать, что он всех любит. Родителей он не застал, и говорил с младшим братом. То, как он с ним разговаривал было отыграно очень жизненно и трогательно и в этот момент мне было дело до Дэвида как до персонажа.

Зацените подставку для ручек у доктора на столе.

@темы: кино, рецензии, тринадцать дней хоррора

---

Что-то мой дневник превратился временно в один сплошной хоррор-марафон. Решила разбавить немного личными размышлениями. Тем более, что давно назрело желание написать про итоги этого года.

Почти год назад я закончила Британку и в октябре ушла с работы. До этого моя работа дизайнера позволяла совмещать творческие проекты и учёбу за счёт того, что я работала удалённо. У меня был хороший стабильный заработок без необходимости находиться в офисе 5 дней в неделю. В октябре меня поставили перед выбором: либо я возвращаюсь в офис (который находиться в Подмосковье), либо они ищут нового дизайнера. Выбор уйти в некуда, с единственной финансовой поддержкой в виде увольнительных, был одним из самых страшных в моей жизни. Но на самом деле, это был и не выбор вовсе, потому что после всего того, чему я научилась за 2 года, после того как нашла "своё" окружение и своих людей и своё призвание, возвращение обратно в дизайн и старый офис было бы как перемоткой назад, инверсией меня самой. Сейчас я благодарна самой себе, что взяла это время. Это было похоже на длинные каникулы или путешествие, в которое отправляются иностранные школьники по окончании школы. Когда они пока не знают кем хотят стать, и у них есть возможность не поступать в первый попавшийся институт, а есть время найти себя и понять свои приоритеты. За это время я "приходила в себя" от того количества информации, которую получила на учёбе и пыталась понять, что и как мне делать с теми инструментами, которые я приобрела. Я погрузилась в исследование иллюстраторской профессиональной среды: училась делать портфолио, узнавать цены на те или иные заказы, искать заказы во всех возможных источниках и как вообще вести сотрудничество как творческая единица. Всему этому я до сих пор не научилась и мне сложно. За год я так и не смогла состояться как иллюстратор, но зато состоялась как художник. Параллельно я преподавала английский, участвовала в принт маркетах и выставках современного искусства, сотрудничала с онлайн арт галереями и продавала там работы, отправляла заявки в арт резиденции и гранты (и ни в одной из заявок не преуспела), а так же потихоньку писала холсты в студии. На фоне всего этого я пыталась понять какой я художник, к какой категории я принадлежу, где я могла бы быть востребована и где вообще моё место с тем художественным стилем, что у меня есть. Если честно, я до сих пор без понятия. Но год спустя, я хотя бы примерно начала понимать как мне надо себя развивать.
Сейчас момент, когда закончилась моя финансовая подушка безопасности, нет работы уже много месяцев и мои бессознательные блуждания в чаще леса подходят к концу. Зато появились чёткие цели и понимание что я хочу: отдельное жилье, творческая студия и возможность зарабатывать на это без потери свободного времени на творчество. Поэтому я возвращаюсь к более менее стабильному заработку и ищу вакансии по графическому дизайну слэш иллюстрации на фриланс или неполный день. Кстати, если у кого-то из читающих есть на примете похожая вакансия, киньте, плиз, мне.
Короче, надеюсь, что с момента ухода из офиса я сделала хоть что-то правильное, так как я не жалею ни о чём. Ещё я надеюсь, что из леса я выйду на светлую поляну, а не в ещё один дремучий лес.
p.s. Как ни странно, сейчас я ощущаю себя одновременно очень беспомощно и страшно, но и счастливо тоже.

@музыка: All the Pretty Girls - KALEO - A/B

@темы: личное

---

4. Постапокалипсис

Название:Night of the Comet
Год выпуска:1984
Страна выпуска:USA
Режиссер:Thom Eberhardt
В главных ролях:Catherine Mary Stewart, Kelli Maroney, Robert Beltran
Вердикт:8/10
Тема дня:Постапокалипсис



В разделе "жанр" было перечислено: комедия, хоррор, сай-фай. И я просто не могла пройти мимо такого сочетания. В итоге фильм оказался на много лучше, чем я ожидала. Ощущение, будто я посмотрела не отшлифованную или бюджетную версию "Очень странных дел".

- Фильм на столько типичный 80ый, что на зубах скрипит. И Сара Коннор имеется, и злые учёные, и популярные саундтреки вместе с синтезатором, и глючная компьютерная графика, на заре своего развития, и все фешн тренды. Если вы любите такое комбо+ не страшный хоррор, то вам точно понравится этот фильм. В идеале, его бы смотреть в компании.
- Простой сюжет, простые герои. Но фильм сделан с душой и есть в нём какая-то теплота. Центральными отношениями в фильме являются отношения двух сестёр - это сердце фильма и то, что делает его таким трогательным. А так же фильм не пытается притворяться тем, чем не является. Он осознаёт, что он трешовый и предсказуемый, но больше от него и не требуется.
-Зомби в фильме совсем не страшные, зато учёные получились по человечески жуткими. То, на что они были готовы пойти, чтобы сделать вакцину, внушало отвращение.
- То, что главные героини фильма две смелые девушки подростки, готовые за себя постоять и очень разные: старшая почти том бой, а младшая чирлидерша.
-Не смотря на то, что главный мужской персонаж получился меньше прописанным, чем девушки, мне он понравился как перс. Есть с ним одна сцена, где он приехал в дом своей семьи, чтобы проверить остался ли кто в живых. Когда понял, что никого нет, то стал собирать все памятные ему семейные вещи и фотографии. Это было на столько внезапно и трогательно, и не характерно для фильмов постапокалипсиса, что момент сильно запомнился.
- В этом фильме есть сцена с переодеванием разной крутой одежды двух сестёр под песню "Girls just want to have fun" в пустом торговом центре! Если этого не достаточно, то они в этой же одежде от кутюр потом борются с напавшими на них бандитами.
- Кэтрин Мэри Стюарт в роли старшей сестры Реджины это как одновременно хочется быть с ней и быть ей)) Она просто очень relatable and charming. Поэтому я наделала с ней столько капсов.
- Понравилось как фильм пытался не оправдать ожиданий в плане персонажей. Гектор в начале представляется опасным, хаотичным мачо. А в итоге оказывается мягким и добрым парнем. Реджина - бунтарка и старается быть самой ответственной и всегда на чеку, в итоге именно она попадает в ловушку к злым учёным. Младшая сестра Саманта кажется рассеянной и беспомощной. Но именно она выдаёт самые неожиданные и полезные перлы на протяжении фильма.

Минусы:
- Вот всё, что я написала выше про уничтожение стереотипов, в которые попадали герои фильма, конец фильма стирает полностью. Саманта превращается обратно в скучающую и думающую только о мальчишках девушку. Запрыгивает в машину к первому попавшемуся неизвестному чуваку, который появился посреди постапокалипсиса. Реджина с томбоя внезапно превращаеся в мамочку. Буквально. Она заботится о новых спасённых детях, носит дамскую одежду, общается с Гектором как старая замужняя пара и обращается к Саманте не как к сестре, а как к непутёвому ребёнку. Очень странная и немного сюрная смена настроения в конце фильма.
- Незамысловатость художественная и сюжетная. Знаю, что я внесла это качество в плюс. Но были моменты, где эта простота не срабатывала и как будто выносила из реальности фильма. Где-то фильм смотрится как хороший фанфик, а где-то как недописанный.

@темы: кино, рецензии, тринадцать дней хоррора