Как добиться ясности в своих работах

[Jeanne dArc]

Сейчас у нас начинается новый семестр и с ним новые брифы. Самый первый из них это бриф "Портрет" (надо выбрать любую знаменитость и сделать с ним серию характерных портретов). И самое первое, что надо для него сделать, прежде, чем приступить к рисованию, это написать эпиграмму к этому герою. Описать этого человека с точки зрения синестезии (какой он на вкус, цвет, звук, запах, ощупь) и это и есть тот этап творческого процесса, без которого все последующие не получатся.
Я хотела поделиться тем, что является для меня самым ценным на данный момент знанием, которое я получила за этот семестр. Это полная осознанность своих действий во время создания иллюстрации и интеллектуальное владение процессом. Нас учат во всех заданиях тому, чтобы мы приступали к работе только после проговаривания того, что мы хотим создать. Словами или письменно, мы должны сформировать идею или впечатление, которое хотим передать в работе. Чтобы в итоге, из случайно получившихся удачных работ у нас выходили намеренно запланированные хорошие работы. Потому что создать картинку-случайность на много легче, чем добиться намеренного впечатления. Может для кого-то из вас это очевидная мысль, но для меня это стало настоящим откровением. Потому что на контрасте того, как я работала этот семестр я вижу, как все мои прошлые работы были может не набором случайностей, но я всегда делала всё интуитивно. На ощупь пробиралась через идеи, которые я вроде как имею ввиду, не задумываясь о том, чтобы конкретезировать их перед процессом создания. И эта революционная для меня мысль стала распространяться на все задания: я стала ставить конкретные задачи над каждой работой над набросками, я стала воспринимать коллажи не как выход моего бессознательного, а как инструмент, который помогает собрать мне какую то определённую тему.
Мне кажется этот подход осознанности, проговаривания себе мыслей вслух того, что ты хочешь добиться это в принципе цель успеха к любому виду творчества или рабочей сферы. Потому что подробно и чётко поставленная задача это половина успеха.

Приурочу к этому посту один из моих брифов, который я выложила на бехансе. Это бриф "Изм", про который я писала. Как раз именно он больше всего помог мне понять, как надо думать, чтобы добиться конкретного эффекта и впечатления. У меня лежит целая пачка неудачных работ, которые я делала по этому брифу, прежде, чем понять как надо подходить к процессу рисования. То, что нам надо было самим написать эссе к своему худ. направлению и написать о придуманных нами художниках - даёт невероятную тренировку для осознанного подхода к работе. Заходите на беханс, читайте про Зоологизм и пишите комментарии.

@темы: bhsd

Comments

[Hedy Rheinland]

мне кажется, в этом и есть ключевое отличие профессионала и любителя. пишу из совсем другой сферы (программирование), где новички обычно действуют по наитию и вкладываются в свою работу во имя работы, а профессионалы решают конкретные задачи набором инструментов.
когда я обнаружила зависимость, о которой вы пишите, грустно было расставаться с парадигмой новичка, потому что теряется связь с результатом своей работы: "я это сделал" меняется на "а я сделал так".

[Jeanne dArc]

Hedy Rheinland, ну да, со временем просто ставятся перед собой другие задачи. просто осмелиться что то сотворить или порадоваться эксперименту недостаточно. хочется уметь руководить процессом.