Записи с темой: Кино (список заголовков)
14:25 

та самая сцена

space hobo
Так как вся история Прометея и Завета Ридли Скотта пропитана библейскими аллюзиями, то когда я первый раз увидела на экране сцену, где Девид целует Уолтера, то сразу подумала о "поцелуе Иуды". Это довольно противоречивая сцена в Евангелии, которая впоследствии заняла своё особое место в мировой культуре как жест предательства, изящно замаскированный под любовь.

Исследователи Нового Завета отмечают, что поцелуй, выбранный Иудой как условный знак для воинов, является традиционным приветствием у евреев[2]. Целование перед предательством известно ещё из Ветхого Завета: полководец царя Давида Иоав перед убийством Амессая. «взял... правою рукою Амессая за бороду, чтобы поцеловать его. Амессай же не остерёгся меча, бывшего в руке Иоава, и тот поразил его им в живот» (2Цар. 20:9-10). При этом комментаторы пишут: «Это действие, обыкновенно употребляемое как выражение дружества и любви, употребляемое Иудою как выражение предательства, показывает в Иуде или лукавство — желание и при самом конце скрыть от Иисуса Христа гнусный замысел против Него, или крайнюю злобу, насмешливо употребляющую доброе орудие для причинения крайнего вреда, или безсмыслие, не понимающее внутреннего значения употребляемых действий»[4].

Иоанн Златоуст в своей Беседе «О предательстве Иуды» пишет о причинах, по которым Иуда сделал знак мира знаком предательства: «Знаю, кто показал тебе путь коварного лобзания: диавол внушил тебе такие объятия, а ты, повинуясь злому советнику, исполняешь волю его».


Для Девида поцелуй - это метка смерти, как прицел из ружья. Тоже самое происходит и с Дениелс, когда он целует её более откровенно, чем Волтера. Ещё у меня есть мнение, что Девид берет универсальный человеческий жест любви и привязанности и оборачивает его против человека. Он хочет ощущать превосходство над человеческой расой, и играясь этим жестом, он смеётся и обнуляет всякий любовный смысл, которое вложило в него человечество, заменяя его на свой.


читать дальше

@темы: кино, аналитика

21:40 

space hobo
Отличная статья про "Чужой: Завет" на Перемотке.

Отче наш: «Чужой: Завет» Ридли Скотта, воспитание ксеноморфов и бесчеловечность андроидов



Очередная часть сериала о чужих продолжает дело «Прометея» — и на самом деле вовсе не о чужих.

@темы: кино, ссылки

13:44 

space hobo
Мне нравится, что я стала понимать эстетику Линча больше, чем раньше. Когда я посмотрела Твин Пикс первый раз, то была под его гипнозом почти всё лето. Меня поражало, что есть режиссёр, который мыслит вот так. И что он не боится показывать всему миру свои самые безумные и странные идеи. В этом сумасшествии я вижу красоту. Наверное поэтому я так мало смотрела его фильмов. Всего один - "Blue Velvet". Его фильмы и сериалы оставляют меня в таком творческом шоке, что мне обычно хватает одного фильма для марафона)) Именно поэтому, кстати, меня формат нынешних выходов серий (одна серия за неделю) более чем устраивает.


@темы: кино, видео

19:54 

space hobo

@темы: видео, кино

12:36 

Academy Award Winner For Best Picture (2017)

space hobo

@темы: кино

02:10 

To Walk Invisible: The Bronte Sisters

space hobo


История сестёр Бронте каждый раз разбивает мне сердце заново. Помню, как когда моей темой диплома по английскому языку был роман "Джейн Эйр" Шарлотты Бронте, я провела ни мало времени погрузившись в биографию сестёр. Первый раз меня тогда поразило, как талант такой мощи мог вырасти среди отчаяния, смерти, нищеты. Как по примеру их брата Бранвелла было легко сдаться, забыться и продолжать винить всех вокруг в своих несчастьях. Нужда, страх перед тем, что их может ждать участь брата и ответственность за беспомощного отца заставили их сплотиться вместе и поверить в то, что то, что они делают стоит того, чтобы другие оценили это. Помимо сложных взаимоотношений между сёстрами, отцом и братом, между ними тоже происходили постоянные разногласия и я даже не могу представить как это должно было быть сложно людям с такими разными темпераментами и характерами заставить работать как тандем.
Другая важная тема, которую Шарлотта поднимает в фильме это то, как мало стоят усилия женщин перед обществом и как мало им дозволяется достигнуть при том, что по интеллекту они не хуже любого другого мужчины. Прекрасный фильм от BBC, который напоминает в какой обстановке были созданы знаменитые произведения и то, как женщинам приходилось пробивать себе путь вперёд, имея на руках силу воли и изобретательность.
Сам по себе фильм очень красивый, с видами вересковых холмов Уэст-Йоркшира и угрюмыми видами обшарпанных домов на фоне кладбищ. Стилистика съёмки, не смотря на картинную художественность, показалась мне резкой, натуралистичной. Фигуры и лица часто будто наваливаются на тебя из кадра, давая мало места и воздуха зрителю. Это создаёт то ощущение, с каким всю жизнь жили Эмили, Энн и Шарлотта: быть запертыми в своём скудном, грустном маленьком мирке из которого только один выход - в литературу.
Многие кадры напоминают прямые отсылки к картинам Вермеера, Жоржа де Латура, Питера Вильгельма Илстеда и Эндрю Уайета. Может быть я даже сделаю пост-сравнение по кадрам.

+ немного

@темы: кадры, кино, рецензия

10:45 

space hobo
Рекомендую русский ютьюб канал по киноаналитике.



читать дальше

@темы: видео, кино

15:53 

space hobo

@темы: кино, анимация

02:20 

"Девушка из Дании" кадры без людей

space hobo
20:10 

artists seeking greatness

space hobo

@темы: видео, кино

13:36 

space hobo
Смотрите кто тут у нас возвращается.
То, что я волнуюсь за этот фильм это ничего не сказать.

«Чужой: Завет» выйдет в прокат на три месяца раньше планируемого. Студия 20th Century Fox опубликовала дебютный постер картины Ридли Скотта, на котором заявлена новая дата премьеры – релиз сиквела «Прометея» переехал с августа на 19 мая 2017 года.


@темы: кино

13:13 

Фантастические твари и где они обитают

space hobo


Что я имею сказать?

гуд

- Ньют Саламандр is my new crush. to good too precious for this world
- нюхлер бесподобен. с самого начала задаёт настроение фильму
- в целом животные и их отношения с Ньютом это большой плюс фильму. подкупает неподдельная любовь Ньюта к ним, то как он беспокоится о каждом, выхаживает их и соотносит себя с их мамой.
я читала, что в книге вообще у каждого животного прописан характер. не просто повадки, а именно характер как у человека. сразу захотелось почитать.
- Якоб Ковальски оживляет и сюжет, и настроение. как заметили на тумбе: сюжет фильма двигает человек, чья мечта печь булочки и это прекрасно)) Вообще, его стремление выбраться из серой однообразной рутины и следовать своей мечте делает этого персонажа ближе всего к зрителю.
- Дизайн здания Магического Конгресса, с его вращающимися сферами и впечатляющим интерьером. наверное грандиозность атмосферы Нью-Йорка 20ых передана именно через эту локацию.
- Криденс в исполнении Эзры Миллера. считаю, что он он довольно убедительно сыграл, сохранил напряжение до самого конца. В целом, его персу сочувствуешь и хочешь, чтобы у него всё закончилось хорошо.
- никогда ещё в истории кино не было такой эпичной сцены полета таракана.
- всё магические "фокусы". от еды, которая готовит себя сама до знакомых звучащих заклинаний из ГП.
- Asexual Newt Scamander
- Обскур пугающ и крут

нот гуд

- женские персонажи не цепляющие вообще. Тина плоская и не интересная, Куинни, хоть и с крутой способностью похожа на ожившую женщину-мечту мужчины из рекламы 50-ых. ни активистка Саманта Мортон, ни президент Серафина Пиквери не спасают ситуацию с женскими персонажами.
- Джонни Депп
- взаимодействие Персиваля и Криденса интересное. но мне во первых не нравится тенденция шипперить эту пару (кам он, гайз!), а во вторых вот эти недосказанности, секретики и перешёптывания весь фильм под конец начинают раздражать. кручу верчу запутать хочу.
- ощущение, будто создатели фантастических тварей думали так: вот маленьких животных будут показывать очень близко и подробно, сделаем им графику лучше. а те, что большие там никто не поймёт если мы налажаем. в общем, часть существ по дизайну провисают.
- я понимаю, что в нынешнем кинематографе тенденция бешено сменяющих друг друга кадров, по которым ты не можешь понять кто куда полетел и кто кого бьёт, но может хватит применять этот приём почти в каждом кадре фильмов? больше ясности и характера боевым сценам и меньше " вау" эффекта.

ОЛСО

Friendly reminder that this cutie…



…is the grandfather-in-law of…



…THIS CUTIE!

@темы: ГП, кино

13:24 

space hobo
"The Avengers protect the world from physical dangers, we safeguard it against more mystical threats".

Короче мы пришли к выводу, что когда Марвел перестаёт ориентироваться на детскую публику и обращается к взрослой, то выходит годнота. И ещё сценаристам на заметку. Когда в центре сюжета есть какая-то более глобальная завязка, чем "герой против злодея", то фильм делается объёмнее. Есть тема времени и ты ощущаешь её во всём - от худ. дизайна, где всё кругом похоже на шестерёнки от часов и круглые вращающиеся формы, похожие на циферблат и заканчивая философским размышлением о времени (герой Миккельсена боится его и в этом его поражение, герой Бенедикта принимает и овладевает им).




@темы: кино, гифки

00:05 

Men Against Fire

space hobo


Третий сезон Чёрного зеркала был поглощён за несколько дней. Каждая серия шокировала, осмысливалась и обсуждалась с друзьями. Мне всегда нравилось название, которое придумали этому сериалу - Чёрное зеркало. Потому что сюжеты в нём отражают самое страшное и самое плохое в нашей реальности. Это чёрная сатира на наши привычки и уклад жизни. Отдельно интересно то, что каждую серию снимает разный режиссёр и потому каждая серия выходит особенной и по идейности и по стилю повествования.
Для меня визуальная составляющая в кино всегда занимала чуть ли не большую часть по значимости. Когда видишь, какими мазками художник расписывает картину, то инстинктивно знаешь о чём он будет рассказывать. Так для меня 5ый эпизод "Men Against Fire" с первых кадров стал любимым в этом сезоне. Помимо оригинальной визуальной части мне понравилось каким образом преподнесли тему спойлеры
После серии я глянула режиссёра - Якоб Вербрюгген. По его фильмографии я поняла, что снимает он абсолютно в моей любимой эстетике. В скандинавской, медленной, холодной, отстранённой. Он снимал серии для "Краха", "Лондонского шпиона", "Карточного домика", "Моста", "Кода 37".
Конкретно в серии для ЧЗ мне нравится как он использует неожиданные смелые углы съёмок. Много говорящих, красивых деталей (например как шевелятся ветки, когда гг лежит на земле), живописность кадров.

кадры

@темы: сериалы, кино, кадры

20:23 

space hobo
Переключила своё внимание в кино с эстетики пустых выверенных кадров на многофигурные кадры или где два и более персонажа интересно взаимодействуют за счёт композиции и расстановки. Мне кажется полезным находить такие для иллюстрации и использовать потом в своих работах.
Недавно просмотренный мной "Метрополис" оставил сильное впечатление, но из него я сохранил всего два кадра, которые показались мне интересными по компоновке двух и более фигур в кадре.
Что хорошо в немых фильмах это то, что изображение всех эмоций в нём утрировано и актёр без слов должен показать какой у него характер в общем и что он чувствует в данную минуту. Поэтому многие стоп кадры выглядят как готовая иллюстрация к какой нибудь идее или отношениям.



читать дальше

@темы: кадры, кино

18:11 

Видео: Кино цитирует живопись

space hobo
Дизайнер Вугар Эфенди смонтировал двухминутный клип, в котором сопоставил классические полотна и кадры из знаменитых фильмов. Таким образом, он показал, как современные режиссёры заимствуют визуальные образы у классической живописи.

В ролике проводятся параллели, например, между фильмом «Приключения барона Мюнхаузена» (1988) и хрестоматийной картиной Сандро Боттичелли «Рождение Венеры». А также между «Тайной вечерей» Леонардо да Винчи и «Врождённым пороком» Пола Томаса Андерсона.

Всего в клипе приводится восемь отрывков из фильмов Квентина Тарантино, Ларса фон Триера, Альфреда Хичкока, Терреанса Малика, Ридли Скотта, Майкла Манна а также двух вышеупомянутых режиссёров.

Как отмечает сам Эфенди, некоторые отрывки из кинолент выглядят более живописно, чем оригинальные картины.



Вторая часть:

Видео прослеживает общие черты между фильмами Годара и полотнами Энгра, фильмом Спилберга и картиной Роквелла, лентой Тарковского и хрестоматийной работой Брейгеля старшего.



источник: cutinsight.com/video-kino-tsitiruet-zhivopis/

@темы: искусство, кино

19:25 

poetry of science fiction

space hobo
12:16 

space hobo
11.08.2016 в 05:24
Пишет alter-sweet-ego:

«Посмотрите на восторженные лица этих девочек. ВОТ зачем нужны новые «Охотницы за приведениями».



(с) отсюда :3

URL записи

@темы: феминизм, кино

14:31 

space hobo
Видео по кино-референсам из Stranger things.
На днях как раз посмотрела Stand by me, тем самым продлила радость от сериала. Советую посмотреть эту экранизацию романа Кинга, если хочется ещё чего-то похожего на ST. Там без сверхъестественного, но зато компания мальчишек, отправляющихся в путешествие есть.





олсо brotherly bonding детектед:



@темы: кино, видео, stranger things

15:51 

space hobo
Два отличных видео про роль диалога в кино. Примеры диалогов из фильмов Тарантино как очень приближенные к реальности (потому что в жизни мы не говорим высокопарными фразами, а просто разговариваем друг с другом в потоке сознания). Примеры диалогов Линча как скрупулёзно выстроенные.
Ещё очень важная мысль: роль диалога - развивать персонажей и раскрывать их характеры и мотивации. Ошибка многих фильмов в том, что вместо персонажей, диалоги двигают сюжет (когда герои произносят какие-то вещи в кадре ради того, чтобы объяснить, что произойдёт дальше и зачем). Это так же хорошая заметка для писателей.




@темы: кино, видео

The Neverending Story

главная